酒标

自1945年来，罗思柴尔德木桐堡首度迎来葡萄牙艺术家的墨宝。乔安娜·瓦斯康塞洛斯为2023年份献上作品《天堂》，她的名字也随之载入曾为酒标挥洒丹青的当代艺术巨匠之列。

乔安娜·瓦斯康塞洛斯一向以充满欢乐氛围的宏大装置艺术蜚声国际，此次她接受挑战，在酒标的盈寸之间施展创意。在她的笔下，一串葡萄作为整个画作的中心，周围汇聚了孕育顶级佳酿的必要元素：土壤与水分，日光与夜凉。人类巧手更是必不可少，以三角形的尖角为象征，温和有序地介入到自然轮回之中。

如同拼图的碎片一般，每种元素都以不同的形状和色彩呈现。每种元素都起到至关重要的作用，还彼此互补。葡萄藤一直是人们关注的焦点，它在天堂（葡萄牙语原文为“Paraíso”），也就是罗思柴尔德木桐堡的风土中茁壮生长。这里的土壤、阳光与水分自始至终滋养着葡萄果实。

艺术家保持其一贯欢快又多彩的风格，将积淀多年的平面艺术造诣融会贯通，绘出这幅用于2023年份酒标的画作。

乔安娜·瓦斯康塞洛斯正在绘制罗思柴尔德木桐堡2023年份的酒标 ©乔安娜·瓦斯康塞洛斯工作室

乔安娜·瓦斯康塞洛斯与我们分享了她的创作灵感：

“能与这伟大佳酿之名结缘，还与所有曾为其创作酒标的艺术巨匠之名并列，我深感荣幸，满怀虔敬。

罗思柴尔德木桐堡的葡萄果实、葡萄藤蔓，还有这里所有的自然元素，都是我的灵感源泉。《天堂》这幅作品，就是源于对至臻之境、对奢华底蕴的追寻，亦是对天人合一的向往。”

乔安娜·瓦斯康塞洛斯与朱利安·德·博马舍·德·罗思柴尔德在艺术家工作室中一同展示酒标作品 ©乔安娜·瓦斯康塞洛斯工作室

朱利安·德·博马舍·德·罗思柴尔德对她的作品关注已久。2012年，凡尔赛宫的那场视觉盛宴让他深受震撼；近期，他又在马德里百合宫中，聆听了她让当代创作与古老珍品展开的一场跨越时空的对话。罗思柴尔德木桐堡的诸位庄主不仅折服于那些让她卓越艺坛的壮美之作，更在她对材质的运用、组合与重塑中，窥见了与酿造顶级佳酿的相通之处。他们欣赏她的艺术哲思，也欣赏她作品中流淌出的欢欣气息，这些特质无一不体现在这幅为酒标创作的画作之中。

“乔安娜·瓦斯康塞洛斯将刺绣、钩编等传统又日常的材料，幻化为巴洛克式的恢弘艺术语言，时而挑衅，时而幽默，探索如女性主义等当代议题。她将葡萄牙的手工艺传统领入了现代。我喜欢这种艺术与手工艺的结合，罗思柴尔德木桐堡同样如此，我们的佳酿不仅是高超手工技艺的结晶，又因每个年份的独特、稀有与珍贵而化身为艺术。”

——朱利安·德·博马舍·德·罗思柴尔德，罗思柴尔德木桐堡的共同持有人、酒庄文化艺术活动及与艺术家合作项目的负责人

在罗思柴尔德木桐堡，朱利安·德·博马舍·德·罗思柴尔德手持2023年份酒标艺术作品

乔安娜·瓦斯康塞洛斯

乔安娜·瓦斯康塞洛斯，生于1971年，葡萄牙当代视觉艺术家，在其卅载有余的职业生涯中，她游刃于多元媒介之间，尤以恢弘的雕塑和沉浸式装置艺术闻名于世。她让日常物品脱离其原有用途，以二十一世纪的视角重新诠释工艺美术运动，在私密领域与公共空间、民俗传统与高雅文化之间构建对话。她常以幽默讽刺的手法探讨女性的生活条件、消费社会和群体认同等问题。

2005年，其装置作品《新娘》亮相首届由女性策展的威尼斯双年展；2013年，她代表葡萄牙，以《特拉法里亚海滩》打造出双年展史上首座漂浮展馆。2012年，她成为凡尔赛宫最年轻的个展艺术家，也是首位女性艺术家，创下近五十年来的观展人数纪录。2018年，她成为首位在毕尔巴鄂古根海姆博物馆举办展览的葡萄牙艺术家。2023年，她的作品在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆与皮蒂宫展出，与达·芬奇、米开朗基罗、卡拉瓦乔等巨匠跨时空对话。她为沃德斯登庄园创作的《婚礼蛋糕》被《卫报》誉为“二十一世纪首件毫无保留表达喜悦情感的杰作”，并荣登该报2023年度艺术与建筑作品榜单亚军。

威尼斯格拉西宫、提森-博内米萨博物馆、伦敦皇家艺术学院、曼彻斯特艺术馆、约克郡雕塑公园、鹿特丹艺术厅、圣保罗的巴西银行文化中心与州立艺廊、伊斯坦布尔现代艺术美术馆、莫斯科车库当代艺术博物馆，以及位于巴黎的104艺术中心、货币博物馆与东京宫等等，其作品巡礼世界级艺术圣殿，亦被多个私人收藏家收录。

2009年葡萄牙总统为其授予亨利王子勋章，2022年获法国文化部颁授的艺术与文学勋章。自2006年起，她领导一个现已汇聚五十余人的同名工作室。2012年，她成立了乔安娜·瓦斯康塞洛斯基金会，致力于社会公益、教育资助及推动艺术大众化。